Quarta edição do Design Export marcou dez anos do programa e trouxe nova categoria de atendimento para as empresas
Publicado em 9 de fevereiro de 2024 | 08:03 |Por: Júlia Magalhães
O Brasil, notório por sua criatividade e soluções inovadoras, destaca-se na promoção do design como um elemento chave na exportação. O programa Design Export, uma iniciativa da Agência Brasileira de Promoção de Exportações e Investimentos (ApexBrasil) em colaboração com o Centro Brasil Design, é um exemplo proeminente dessa estratégia.
Em dezembro de 2023, concluiu-se a quarta edição do programa, que se expandiu para incluir o design de serviços, juntamente com o design de produtos e de embalagens, evidenciando os impactos positivos e os casos de sucesso que demonstram como o design pode ser um impulsionador das vendas internacionais.
Para serem bem-sucedidas no mercado externo, as empresas brasileiras frequentemente precisam adaptar seus produtos, embalagens ou serviços. Isso exige uma compreensão aprofundada da identidade da marca e do seu público-alvo.
A diretora de Negócios da ApexBrasil, Ana Paula Repezza, enfatiza que exportar requer um entendimento dos padrões de consumo, a conformidade com normas regulatórias e uma comunicação eficaz das qualidades do produto ou serviço.
Ela destaca a importância da sustentabilidade e da origem dos produtos para os consumidores modernos, áreas nas quais o Design Export oferece soluções estratégicas para facilitar a entrada de produtos e serviços brasileiros em mercados internacionais cada vez mais competitivos.
Ao longo de uma década, o Design Export se estabeleceu como um ecossistema de design e inovação focado na exportação, ajudando empresas a se tornarem mais competitivas globalmente.
O programa fornece suporte técnico e financeiro para que as empresas contratadas possam desenvolver projetos de design com o objetivo de reforçar sua competitividade e cultivar uma cultura estratégica de design voltada para a exportação.
Os brokers do programa desempenham um papel vital, oferecendo orientação durante todo o processo de desenvolvimento ou adaptação, minimizando os riscos associados ao lançamento de inovações no mercado.
Desde seu início, o programa qualificou 429 empresas, e na sua última edição, atendeu 60 empresas de 22 setores diferentes, com ênfase em móveis e alimentos e bebidas.
A gerente de Competitividade da ApexBrasil, Clarissa Furtado, salienta que a maioria das empresas beneficiadas são pequenas e médias, refletindo o esforço da agência em ampliar a base de exportadores do Brasil, com consequente geração de emprego e renda.
Com o término da quarta edição, todas as empresas participantes planejam investir nos projetos de design desenvolvidos, com expectativas de investimento significativo e uma previsão otimista de aumento nas vendas como resultado direto do novo design.
O gestor do Design Export, Gabriel Machado, observa que o programa não apenas beneficia as empresas nacionais, mas também capacita os designers com conhecimento sobre os mercados internacional e brasileiro, incentivando-os a exportar seus serviços de design.
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A Uultis, marca de móveis de alto padrão do Grupo Herval, aposta em peças inspiradas na natureza, mix de materiais e releituras para a linha externa
Publicado em 5 de fevereiro de 2024 | 08:13 |Por: Júlia Magalhães
A Uultis apresentou sua nova linha mobiliário na Abimad’37 – a Feira Brasileira de Móveis e Acessórios de Alta Decoração, evento líder na América Latina no ramo, que aconteceu entre 30 de janeiro e 2 de fevereiro, no São Paulo Expo, em São Paulo.
São 40 lançamentos que compõe e evidenciam a beleza do design brasileiro. A nova coleção harmoniza a sofisticação dos acabamentos manuais e texturas naturais com a vanguarda tecnológica e eficiência produtiva do Grupo Herval (Dois Irmãos/RS).
Para a Uultis, a Abimad é de grande relevânciaa dentre eventos nacionais do setor. “Toda a nossa programação anual gira em torno desta feira, dada a sua importância estratégica para nós”, aponta o presidente do Grupo Herval, Agnelo Seger.
“Durante o evento, tivemos a oportunidade de lançar nossa coleção 2024 e demonstrar a robustez de nosso grupo, o que nos capacita a oferecer uma ampla gama de produtos, incluindo nossa linha de móveis para áreas externas, na qual estamos investindo pelo segundo ano consecutivo”, acrescenta.
O coordenador comercial da Uultis, Rafael Vier, enfatizou algumas das inovações da marca no evento. Entre eles, a cama Dunas, criada pelo Estúdio Uultis, é inspirada na paisagem dos Lençóis Maranhenses. Seu design, caracterizado por curvas leves e formas arredondadas, evoca às dunas de areia típicas daquela região.
“Este produto inclui funcionalidades como carregamento por indução, iluminação de LED na base e a opção de incorporar pedra natural, refletindo a inovação e tecnologia que definem nossos lançamentos”, explica Vier.
Cama Dunas | Divulgação Uultis
Amesa de jantar Cacau, também uma criação do Estúdio Uultis, representa outra novidade destacada. “Ela marca a primeira vez que a Uultis introduz uma mesa com extensão de quatro metros, atendendo a uma demanda de mercado por maior ergonomia com bordas arredondadas”, detalha Vier.
A cadeira de jantar Bamboo, assinada por Aciole Félix para a Uultis e inspirada na flora brasileira, também está entre os lançamentos. Com seu design caracterizado por linhas retas e o uso de palha natural no encosto, a cadeira evoca versatilidade e beleza, simbolizando a resiliência e delicadeza do bambu. “A combinação de materiais como madeira, estofado, palha natural e aço carbono destaca-se como um atributo único”, afirma Vier.
Já o estofado Paipe, assinado por Sérgio Batista, remete às ondas de Pipeline, no Havaí, com seus contornos fluidos e elegantes que recriam a sensação de proximidade com o mar. “Este item se destaca pela versatilidade de configurações e opções de acabamento, permitindo a combinação de diferentes tecidos e couros”, conclui Vier.
A Uultis está expandindo sua coleção de mobiliário para ambientes externos, introduzindo novas peças ao lado de uma inovadora revisão de itens previamente voltados para interiores, agora adaptados para uso ao ar livre.
Rafael Vier, da Uultis, observa uma tendência crescente no mercado, com designs externos se tornando mais elegantes e integrados à estética dos espaços internos. “Os móveis para áreas externas costumavam ser bastante robustos e menos focados em design. No entanto, com a crescente integração entre os espaços internos e externos das casas, percebemos um movimento em direção a um design mais refinado também para o exterior”, comenta Vier.
Dentro dessa visão, a cadeira Nowe e a poltrona Mono, ambas desenhadas por Sérgio Batista, exemplificam essa transição. A Nowe é repaginada com acabamentos que suportam o ambiente externo, mantendo o conforto e a estética refinada característicos da marca. A poltrona Mono, por sua vez, adapta-se para uso ao ar livre sem perder sua identidade visual e sofisticação, incorporando encosto de madeira e materiais duráveis para resistir às condições externas.
A Uultis também está apresentando a cadeira Giardini na linha externa, a primeira peça desenhada por Aciole Félix para ambientes ao ar livre. Com um design que abraça a diversidade de estilos e culturas, esta cadeira se destaca pela versatilidade, leveza e ousadia no uso misto de materiais. “A Giardini é uma peça única na nossa coleção, trazendo uma nova abordagem com seu design audacioso”, acrescenta Vier.
Cadeira Giardini | Divulgação Uultis
Outra novidade é o sofá Rio, criado pelo Estúdio Uultis, que capta a alma vibrante do Rio de Janeiro através de uma combinação de elementos urbanos e naturais. A estrutura metálica robusta do sofá homenageia a arquitetura moderna da cidade, enquanto os detalhes em madeira evocam as famosas praias cariocas, adicionando uma camada de calor e aconchego ao design. Os contornos fluidos e curvos do sofá fazem alusão às formas naturais da Baía de Guanabara, complementando a narrativa visual da peça.
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A convite da Fast Shop, o designer de interiores, Newton Lima, traz direcionamentos para o que deve estar entre as tendências de decoração para 2024
Publicado em 31 de janeiro de 2024 | 08:24 |Por: Júlia Magalhães
As tendências de decoração para 2024 destacam a evolução constante no campo do design e decoração, enfatizando a era atual onde a essência do ‘ser’ predomina sobre a posse do ‘ter’. O conforto e a praticidade se tornaram prioridades nos lares, que assumiram diversos papéis recentemente.
Newton Lima, um renomado designer de interiores convidado pela Fast Shop, identificou as principais tendências para as residências em 2024. Segundo Newton, o comportamento humano emergente é o fator principal que influenciará as demandas, estimulará a produção criativa da indústria e promoverá inovações.
O impacto da pandemia levou a uma profunda reflexão sobre o significado do bem-estar dentro de casa. As pessoas passaram a valorizar mais a saúde e a felicidade em detrimento de bens materiais. Observar as melhorias necessárias, reavaliar o conceito de bem-estar e refletir sobre as necessidades individuais ganharam protagonismo.
Houve um movimento de resgate de rotinas em conjunto e a busca por novas referências de alegria e felicidade. É justamente nesse ponto que a necessidade em ‘ser’ ganhou força em relação ao ‘ter’. “As pessoas passaram a se preocupar mais em ser saudáveis e felizes do que ter um carro novo ou ostentar em suas redes sociais”, comenta Newton.
A próxima fase trouxe uma carga de autoconhecimento, tornando o consumidor mais exigente com os cuidados pessoais e com o lar. Tudo o que foi experenciado transformou a forma com que as pessoas consomem.
Se antes a busca era pelos restaurantes do momento, agora, ter uma cozinha equipada com eletrodomésticos de última geração e utensílios práticos e funcionais tornou-se mais importante.
“Almejamos ferramentas que facilitem a rotina, mas sem abrir mão da beleza. Pelo contrário, nunca foi tão importante termos uma casa harmônica e conectada com a nossa essência”, enfatiza.
Agora, os lares abrigam não só a família, mas também se tornaram locais de trabalho e socialização. Newton observa que “os consumidores estão reconstruindo memórias, buscando conforto familiar e equilibrando funcionalidade com emoção”.
Ainda segundo o especialista, um dos novos comportamentos esperados para médio e longo prazo é criar experiências mais equilibradas, compensando a era da revolução sensorial, em que há uma busca para desfrutar dos momentos de prazer de formas mais simples.
É o momento ideal para criar empatia através de ambientes acolhedores, com móveis bem dimensionados e que não comprometam a circulação, eletrodomésticos tecnológicos de acordo com a necessidade de quem os utiliza e casas inteligentes e que possam ser controladas e monitoradas à distância.
Em 2024, o foco no autocuidado será intensificado, com a tecnologia sendo utilizada para melhorar a saúde, exercícios físicos, estudos e, certamente, a ambientação dos lares.
“Costumo chamar essa vertente de economia do autocuidado, onde produtos que trazem design, praticidade de manuseio, limpeza e durabilidade serão focos dos consumidores.”
Atenta às novas tendências e a real necessidade de um consumo consciente, a Fast Shop segue implementando o seu novo formato de loja, com assinatura do arquiteto japonês Kengo Kuma. Intitulada de Fast Shop Lifestyle, o modelo traz a experiência do consumidor e o atendimento personalizado como foco central. São lojas totalmente focadas em soluções de tecnologia para cada momento da jornada diária dos consumidores.
A Fast Shop, sob a orientação do arquiteto Kengo Kuma, implementa lojas que refletem o cotidiano dos consumidores, focando em soluções tecnológicas personalizadas. Conforme o diretor de marketing e canais digitais do grupo, Eduardo Salem, explica: “a abordagem da Fast Shop une tradição e inovação, sempre atentos às tendências e necessidades dos nossos clientes”.
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Parceria entre Choque Design e Breton leva ouro no International Design Awards – IDA 2023: conheça a Chaise Longue Aor, desenvolvida com apoio do Design Brasil + Indústria
Publicado em 26 de janeiro de 2024 | 11:26 |Por: Júlia Magalhães
A Chaise Longue Aor, criada pela Choque Design para a Breton no contexto do projeto Design Brasil + Indústria, foi agraciada com a Medalha de Ouro na categoria Produto no International Design Awards (IDA) 2023. Este prêmio é mundialmente celebrado por sua habilidade em reconhecer e promover trabalhos excepcionais em áreas como design de interiores, arquitetura, design gráfico e moda, enfatizando a inovação e a excelência em produção.
Essa colaboração resultou da parceria entre o estúdio de design de Brasília (DF) e a conceituada fabricante de móveis, sediada na região metropolitana de São Paulo (SP), com presença ampla no Brasil e no mundo. Este projeto contou com o suporte do Brazilian Furniture – programa setorial que integra design à indústria e visa aumentar a competitividade dos produtos brasileiros globalmente.
Organizado pela Abimóvel (Associação Brasileira das Indústrias do Mobiliário) em conjunto com a ApexBrasil (Agência Brasileira de Promoção de Exportações e Investimentos), este esforço culminou na destacada apresentação da Chaise Longue Aor no Salone del Mobile.Milano na Itália, o principal evento mundial no setor de móveis e decoração.
“A Chaise Longue Aor não é apenas um móvel, mas uma narrativa visual que harmoniza acolhimento e bem-estar, conectando o passado ao presente com um olhar ousado para o futuro”, declaram Dimitri Lociks Cavalcanti De Gusmão, Simone Turíbio e Marília Turíbio, o time criativo por trás do design da peça.
O design curvilíneo da chaise, caracterizado por uma linha única que contorna suavemente sua estrutura, remete à nostalgia dos clássicos do design das décadas de 60 e 70. No entanto, vai além de uma simples homenagem, incorporando um toque contemporâneo com soluções multifuncionais.
A ergonomia cuidadosamente planejada assegura conforto prolongado, permitindo que a peça seja usada em variadas situações, desde momentos de estudo até conversas animadas ou um relaxante cochilo.
Os detalhes inovadores enriquecem a estética atemporal da Chaise Aor, como seu assento vazado que adiciona elegância e funcionalidade, oferecendo espaço para guardar itens essenciais, tais como livros ou iPads. Esse design inteligente é um reflexo da habilidade da Choque Design em combinar elementos clássicos com uma visão moderna e prática.
Além disso, a chaise apresenta ajustes no encosto da cabeça e proporções inclusivas, ressaltando o comprometimento com a acessibilidade e diversidade. A Chaise Aor se torna uma manifestação concreta da atenção às diferentes necessidades e biotipos, ilustrando como o design pode ser verdadeiramente inclusivo.
A Chaise Aor representa uma harmonia perfeita entre forma e função, um resultado direto da colaboração detalhada em design e capacidade produtiva, criatividade e tecnologia, na parceria entre a Choque Design e a Breton.
Crédito: Abimóvel
De acordo com a Choque Design, o suporte fornecido pelo programa Design Brasil + Indústria, uma iniciativa da ABIMÓVEL e ApexBrasil no contexto do Projeto Setorial Brazilian Furniture, foi crucial para o sucesso da Chaise Longue Aor.
Este programa é focado na fusão do design com a manufatura, visando reforçar a competitividade da indústria brasileira de móveis no mercado internacional. A presença da peça em eventos prestigiados, como o Salone del Mobile.Milano e o Design+Indústria em Milão, sublinha a relevância dessa parceria entre designers e fabricantes.
Leia mais:
– Abimóvel confirma 50 empresas no FuoriSalone 2024
A conquista da Medalha de Ouro na categoria Produto do IDA 2023 não apenas reconhece o talento e a inovação da Choque Design e da Breton, mas também posiciona o design brasileiro no palco internacional. O prêmio celebra não somente um projeto individual, mas também antecipa um futuro promissor para o setor, ressaltando a importância de iniciativas como o projeto Design Brasil + Indústria na promoção do mobiliário nacional.
“A premiação da Chaise Longue Aor é mais um marco para a indústria brasileira de móveis e reflete a excelência do design brasileiro no mercado global. Este sucesso é fruto de uma colaboração efetiva entre designers inovadores e fabricantes competentes, fortalecida por iniciativas como o Design Brasil + Indústria. Estamos orgulhosos de ver o design brasileiro sendo reconhecido internacionalmente e continuaremos a apoiar projetos que elevam a qualidade e a visibilidade dos nossos produtos, demonstrando o potencial criativo e produtivo do Brasil”, fala a diretora-executiva da Abimóvel e gerente do Projeto Brazilian Furniture, Cândida Cervieri.
* (com informações de Abimóvel)
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Segunda edição do Prêmio Salão de Gramado de Design traz nova categoria para ampliar o fomento do setor moveleiro e do varejo
Publicado em 25 de janeiro de 2024 | 08:30 |Por: Júlia Magalhães
A segunda edição do Prêmio Salão de Gramado de Design iniciará o período de inscrições no dia 5 de dezembro de 2023, estendendo-se até as 23h59 do dia 5 de fevereiro de 2024. Os interessados devem realizar suas inscrições através do site oficial do evento, onde deverão preencher o login, a ficha de inscrição e seguir as normas estabelecidas no regulamento.
A revelação dos vencedores será anunciada no dia 9 de junho de 2024, em noite de gala, no icônico Palácio dos Festivais, na cidade de Gramado (RS). A premiação é promovida pela XPO Feiras E Eventos, organizadora do Salão de Gramado – Feira de Design, Decoração e Mobiliário de Alto Padrão, que no próximo ano será realizada de 10 a 13 de junho, em edição comemorativa de 10 anos.
Considerado o “Oscar do Design do Brasil”, o prêmio é destinado a profissionais, estudantes, indústrias de móveis e novos talentos do Brasil e da América do Sul e contemplará o melhor do design de mobiliário, objetos e iluminação, que será avaliado por uma comissão julgadora composta por especialistas no setor do design de produtos e móveis, entre eles professores, jornalistas, críticos de design, associações e profissionais de design nas seguintes categorias:
Nesta segunda edição, o Prêmio Salão de Gramado de Design traz a categoria “Vitrine ou Loja de Mobiliário ou Design” para concorrer com o objetivo de fomentar e incentivar este mercado que representa as tendências do segmento e é o grande motivador do consumo e do bem-estar do consumidor. E visando potencializar e inspirar os resultados comerciais do mobiliário autoral com suas vitrines.
O Prêmio Salão de Gramado de Design tem como papel fundamental incentivar e promover a evolução de segmento moveleiro de alto padrão com incentivo e fomento do setor de móveis através das indústrias, sejam elas expositoras ou não da feira Salão de Gramado criando a cultura do design como ferramenta estratégica de diferenciação no mercado. Tem por objetivo primordial qualificar e contribuir com a evolução do design autêntico em sua importância em toda cadeia do mercado.
Data para as inscrições: de 5 de dezembro de 2023 até 23h59 de 31 de janeiro de 2024.
Inscrições pelo site do prêmio
Data: de 10 a 13 de junho de 2024
Horário: de 10 a 12 de junho das 10h às 19h | 13 de junho das 10h às 17h
Local: Serra Park – Viação Férrea, 100 – Gramado (RS)
Informações no site do evento
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A Trançarte Móveis, empresa carioca de móveis de luxo, participa pela primeira vez do evento, que acontece em Novo Hamburgo (RS)
Publicado em 7 de dezembro de 2023 | 07:53 |Por: Júlia Magalhães
A harmonia entre sofisticação e natureza ganhou vida na Mostra Glass Experiências com a participação da Trançarte Móveis, empresa especializada em mobiliário de luxo para áreas externas. A marca carioca, que deve inaugurar sua primeira loja no Rio Grande do Sul em dezembro, apresenta no evento uma seleção de peças exclusivas destinadas a revolucionar o conceito de decoração destes ambientes.
Em sua primeira inserção no estado, a Trançarte expõe toda a excelência em design e qualidade dos seus produtos nos espaços “Refúgio Sabbia”, “Pátio Organo” e “Espaço Receber”, projetados pelos escritórios BT Arquitetura, AS Ritter e Traço Arquitetura, respectivamente. Os ambientes fazem parte da exposição Mostra Glass Experiências, evento de arquitetura e decoração que aconteceu em Novo Hamburgo até o dia 26 de novembro.
“Iniciar nossa trajetória no RS pela Mostra Glass nos dá a garantia de atingir um público assertivo de alto padrão e ainda gerar relacionamento com os profissionais de decoração em toda a extensão do evento”, pontua Renata Verdan, uma das sócias da Trançarte. Conhecida por aliar tecnologia e conforto, a marca apresenta peças como poltronas, mesas, banquetas, cadeiras e puffs, além de itens decorativos, incluindo tapetes, abajures, cachepots e almofadas.
“Alinhada ao mercado outdoor de luxo, a Trançarte oferece a solução completa para a área externa, proporcionando tecnologia e conforto em todas as peças para surpreender cada vez mais clientes e arquitetos”, explica a gestora da empresa. Essa é a primeira vez que a marca participa de uma mostra no estado, por isso, a expectativa é avançar no mercado e se destacar entre os fornecedores.
Para o escritório BT Arquitetura, por exemplo, a Trançarte desenvolveu uma série de peças que combinam design sofisticado com acabamento premium. É o caso da poltrona Arbítrio e da chaise bowl Scorpion. Ambos os itens buscam oferecer conforto e tornar os ambientes mais aconchegantes. “Nossos produtos são fabricados sob medida, de forma exclusiva para atender a necessidade de cada projeto. Além disso, eles são destinados para ambientes externos e internos”, destaca Verdan.
Já para o ambiente do escritório AS Ritter, o destaque é para a mesa de centro Jacarta com lareira e para o banco Roma. Além disso, a marca apresenta inúmeros produtos que seguem a tendência artesanal, como almofadas decorativas feitas com malha tricotada à mão. O ambiente da Traço Arquitetura, por sua vez, reúne peças como a Poltrona Tie, o Sofá La Vie En Rose, a Mesa de Centro Ripada e a Poltrona Etérea.
Com previsão de inauguração para dezembro, a primeira loja da Trançarte no Rio Grande do Sul está localizada no Glass Mall, no bairro Hamburgo Velho, em Novo Hamburgo. A marca prepara um espaço com 140 m², onde o público encontrará produtos de alta qualidade e atendimento exclusivo.
“Nossas lojas oferecem um atendimento personalizado, com projetos elaborados em 3D e protótipos. Além do suporte exclusivo, nós realizamos visitas técnicas e contamos com uma variedade enorme de cores e texturas. Tudo isso para garantir que nossas peças correspondam exatamente ao que nosso cliente espera”, conclui Renata. A empresa é especialista em móveis para área externa, com peças confeccionadas a partir de materiais sintéticos e náuticos.
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A designer Marta Manente assina a coleção de mobiliário corporativo comemorativa aos 75 anos da Bortolini Móveis
Publicado em 29 de novembro de 2023 | 08:00 |Por: Júlia Magalhães
Estar mais perto. Conectar-se. Poder ouvir atentamente e ter segurança para se colocar. A designer Marta Manente se debruçou sob o que há de mais latente nas demandas do mundo do mobiliário corporativo para dar vida a Near, a linha que celebra os 75 anos da Bortolini, indústria de móveis de Garibaldi-RS.
A proposta da Coleção Near é conectar e aproximar as pessoas pela sensação de bem-estar e aconchego de cada minucioso detalhe de um projeto orgânico e fluído. Na Near, as formas são pensadas para interagir de acordo com a proposta de cada ambiente corporativo.
As opções com encosto baixo aumentam a sensação de envolvimento, criando uma atmosfera de conexão. Já a opção com encosto alto tem a capacidade de ampliar ainda mais essa sensação, trazendo mais privacidade por meio de uma boa camada de conforto acústico.
Os módulos funcionam individualmente ou em conjunto, proporcionando também a composição de diferentes ambientes como amplos lounges, espaços de descompressão, áreas externas ou em salas individuais podem ganhar vida por meio da ampla modulação.
A coleção tem como proposta a integração do mobiliário corporativo tradicionalmente produzido com painel de MDP aos módulos fluídos e orgânicos estofados que juntos potencializam sentimentos de bem-estar.
A renovação do design da Bortolini em collab com o Studio Marta Manente, reafirmando sua autenticidade e exclusividade, ganha forma no couro reconstituído, proveniente de fonte sustentável, aplicado nas costas dos módulos estofados, nas mesas de centro e laterais, e se repetem em amplas mesas de reuniões com design orgânico da coleção corporativa.
Carregado de um apelo bem especial, o couro traz uma camada de cores muito bem pensada e trabalha de forma inusitada nos ambientes, garantindo olhares mais profundos e demorados para o mobiliário.
Com design orgânico, respirando a tendência, as mesas de apoio da coleção também carregam o conceito de modularidade, proporcionando diferentes layouts para atender às mais variadas propostas de ambientes. Além disso, as mesas contam com tecnologia embarcada, entregando carregadores por indução presentes de forma sutil na superfície na aplicação do couro.
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A marca de mobiliário para exteriores destacou-se em espaços da CASACOR Bahia, criados por arquitetas focadas em ressaltar a força feminina
Publicado em 14 de novembro de 2023 | 08:44 |Por: Júlia Magalhães
Embora a CASACOR Bahia tenha terminado, o impacto da Tidelli no cenário local de decoração permanece forte. A marca se destacou com sua participação em três espaços, todos projetados por arquitetas com um objetivo comum: destacar a força feminina.
Maine Ribeiro estreou na mostra com o “Intimíssimo”, um espaço que combina lavabo e varanda. Ela escolheu uma paleta de tons neutros com toques de verde do paisagismo para harmonizar os ambientes.
A varanda foi realçada pela presença da poltrona namoradeira Painho e um tapete Cloud. Além disso, Maine adicionou funcionalidade ao espaço com o banco Maui, a mesa lateral Bora Bora e as mesas de centro Organika, complementados por lanternas Club para criar uma atmosfera acolhedora.
Projeto de Maine Ribeiro | Crédito: Divulgação
O segundo espaço da Tidelli, a “Sala de Imprensa July Isensee”, homenageou a jornalista July Isensee e as heroínas Maria Felipa, Joana Angélica e Maria Quitéria, com um painel de Sandra Barros e esculturas de Celso Cunha.
Projetado por Celeste Leão, o ambiente equilibra tons neutros e laranja, com um tapete Cloud e poltronas Painho e Carmel. Celeste também destacou seu documentário “Mulher Decor”, que celebra a presença feminina na arquitetura, lançado durante a mostra.
Projeto de Celeste Leão | Crédito: Divulgação
O terceiro espaço com mobiliário Tidelli foi a “Varanda Gourmet Casulo”, da designer de interiores Dinah Lins. Inspirado nos casulos das borboletas, ela trouxe para a decoração a reflexão e a resiliência como fatores da transformação do mundo contemporâneo.
Ela escolheu balanços Hermosa, criados pelo artesão e trançador da marca, Fábio de Jesus Santos, para complementar a decoração. O design diferenciado desta peça trançada manualmente com corda náutica, a tornou um dos destaques do ambiente.
Este espaço reflete sobre transformação e resiliência, enfatizando a necessidade de mudança e introspecção no mundo moderno.
Projeto Dinah Lins | Crédito: Divulgação
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Em mais um ano, a Placas do Brasil patrocina espaços dos mais importantes arquitetos do estado na mostra de decoração
Publicado em 24 de outubro de 2023 | 08:24 |Por: Júlia Magalhães
A Placas do Brasil participa novamente da CASACOR ES e destaca seus produtos em mais de 22 espaços concebidos por renomados profissionais de arquitetura e decoração do Espírito Santo. Esses especialistas optam pelo revestimento em MDF para harmonizar uma variedade de ambientes, incluindo lançamentos inovadores.
De volta ao Clube Ítalo Brasileiro, a edição de 2023 da CASACOR ES estende-se até 29 de novembro, explorando o tema “Corpo & Morada”. Nesta proposta, a casa é expressa como um espaço subjetivo, maternal, de permanência e conhecimento. O diálogo entre casa e corpo alinha-se à inspiradora proposta da Placas do Brasil: a “casa mãe”, a mãe natureza, o lugar de todos na natureza.
Os padrões em MDF da Placas do Brasil têm origem e concepção na natureza, representando fielmente sua essência. Esses padrões, idênticos à beleza natural, servem de inspiração para diversos profissionais ao desenvolverem seus projetos. Na atual edição da mostra, esses padrões fluem organicamente em cada ambiente. Dessa forma, integram-se de forma harmônica à natureza circundante da CASACOR.
Leia mais:
– Placas do Brasil: desenvolvimento do Polo Moveleiro de Linhares
A nova coleção Unicolores está presente em quatro ambientes da mostra. O Alva se destaca no espaço “Golden Eye”, de Renata Tristão e na “Cafeteria Coworking Marelli”, da arquiteta Lais de Sá. Neste ambiente, como já diz o nome; é a primeira luz do dia que celebra o despertar.
Esse padrão da Placas do Brasil ilumina e energiza a atmosfera deste espaço, ideal para concentração e dinamismo. O Poente está presente no “Loft Corpo & Morada”, da arquiteta Ximenes Villar e proporciona acolhimento e aconchego ao ambiente. Já, o Luar, também faz parte da coleção Unicolores e expressa a luz da Lua. O momento quando a o satélite natural da Terra surge no céu e ilumina a noite, este padrão está sendo utilizado pela arquiteta Letícia Quintanilha, no Lounge Receptivo.
Destaque também do padrão Luar no “Loft do Jovem Casal” de Sérgio Palmeira. A flexibilidade e versatilidade dos painéis da Placas Do Brasil, permitiram composições orgânicas e com movimento no espaço criado pela arquiteta Ximenes Villar que também usou o padrão Nogueira Arroio no “Loft Corpo & Morada”
A Placas do Brasil também se faz presente nos ambientes inusitados: “Ginteria”, da arquiteta Aparecida Lamaris com os padrões Nogueira Goitacá e Pimenta do Reino e no “Wine Spot”, das arquitetas Mariana Freitas e Mayra Catabriga com os padrões Nogal Terena e Hortênsia. Já no espaço Audi House of Progress, da arquiteta Letícia Finamore com os padrões Pimenta do Reino e Freijó.
CASA COR ES – De 4 de outubro a 29 de novembro de 2023
Local: Clube Ítalo Brasileiro – Rua Renato Nascimento Daher Carneiro, 1036 – Ilha do Boi.
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A Suvinil Revela 2024+ apresenta 30 cores em cinco paletas que ilustram a busca por equilíbrio: Silêncio, Terra, Cura, Tempo e Infinito
Publicado em 19 de outubro de 2023 | 07:55 |Por: Júlia Magalhães
Em um cenário de mudanças constantes e avanços tecnológicos que transformam a sociedade em alta velocidade, surge a indagação: como alcançar o equilíbrio? Essa é a temática que guia o Suvinil Revela 2024+, um estudo anual de tendências e cores da marca, que agora atinge sua 15ª edição.
Batizada de Inteligência Cromática e conduzido pelo consultor de cores e diretor criativo, Michell Lott, a pesquisapesquisa destaca um tom azul claro, denominado Conforto, como a cor do ano 2024. Ele é acompanhado por outras 29 cores distribuídas em cinco paletas, todas refletindo a busca por equilíbrio, constância, conexão e criatividade. São elas: Silêncio, Terra, Cura, Tempo e Infinito.
Ambiente que materializa Conforto | Foto: André Klotz
Conforto, esse azul fresco, claro e neutro, faz conexão com a natureza, por remeter ao tom do céu, além de se conectar com universos digitais, com os quais as pessoas lidam diariamente. “O fato de ser uma cor mais fria, clara e levemente acinzentada, cria um contraponto com os terrosos e amadeirados quentes que estão em alta nos últimos tempos gerando, assim, o equilíbrio cromático perfeito para refletir o que buscamos para o estudo de cores de 2024: frescor e descanso para mentes aceleradas”, comenta Lott.
Como não se sentir perdido com tantas informações e estímulos? Ficar em silêncio em um ambiente de calmaria é essencial para organizar o fluxo de ideias. É nesse sentido que a paleta Silêncio se materializa com tons naturais claros, desbotados, neutros e dessaturados, que são capazes de criar um porto seguro, animador e energizante.
Silêncio: Tons naturais claros, desbotados e neutros, criando um porto seguro e energizante | Foto: André Klotz
A conexão com a natureza e com a terra estimula os sentidos e nos leva diretamente para nossas origens, resgatando sentidos de ancestralidade e essência. Por isso, Terra traz cores em tons terrosos, quentes, com textura e que representam um apreço pela terra. Esta paleta é apresentada por meio do produto Suvinil Toque da Terra, massa para efeitos com pigmentação 100% mineral, que resulta em menor impacto ambiental. Esse produto foi lançado em 2023, com cinco cores e agora ganha nova tonalidade: Argila Rosada.
Terra: Tons terrosos, quentes, com textura, representando uma conexão com a terra e a natureza | Foto: André Klotz
Para quem busca equilibrar o mundo off-line com a realidade cada vez mais conectada, sem renegar os avanços tecnológicos, mas com um pé na serenidade, a paleta Cura chega para mostrar que tons pasteis oferecem um visual futurista, ao mesmo tempo que trazem alegria, maciez visual e tranquilidade. Muito utilizados em criações de Inteligência Artificial, esses tons produzem uma sensação mista entre o acolhimento e o apelo fantástico.
Cura: Tons pasteis que oferecem um visual futurista, trazendo alegria, maciez visual e tranquilidade | Foto: André Klotz
A nostalgia, não necessariamente melancólica, permite relembrarmos nossos valores, nossa cultura e quem somos. É nesse sentido que a paleta Tempo apresenta cores clássicas, empoeiradas e um pouco mais quentes que, em combinações contrastantes e exuberantes, geram um sentimento de pertencimento, acolhimento, otimismo e criatividade.
Tempo: Cores clássicas e quentes, gerando um sentimento de pertencimento, acolhimento, otimismo e criatividade | Foto: André Klotz
O espaço, o fundo do mar, as galáxias, as estrelas e os sonhos podem apresentar todas as possibilidades do universo. As cores escuras e acinzentadas da paleta Infinito evocam uma viagem por esses lugares e permitem um olhar para si, estimulando a criatividade, sem perder o drama e a elegância.
Infinito: Cores escuras e acinzentadas evocam uma viagem pelo espaço, estimulando a criatividade com um toque de drama e elegância | Foto: André Klotz
O Suvinil Revela 2024+ não apenas reflete as tendências, mas também serve como uma ferramenta prática. A curadoria refinada de cores, que está em alta, facilita as escolhas para consumidores, arquitetos e designers.
O estudo anterior, Suvinil Revela 23+ “O Poder das Cores”, que elegeu a cor Calcita Alaranjada, recebeu o prêmio Red Dot Design Award na categoria “Brand Design & Identity”, sendo reconhecido internacionalmente por sua contribuição para o desenvolvimento do mercado de decoração, arquitetura e design no Brasil.
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